Главная |О студии| Портфолио | Услуги и цены | Контакты | Проект по Васту | Архитектурный проект | Дизайн фасадов | Блог

Главная страница  >  Архитектурный Блог - стр 1  >  Архитектурный Блог - стр 3  >  Стили современной архитектуры  >  Деконструктивизм

Стиль деконструктивизм в архитектуре.

Странно выглядящие, искаженные, необычные здания, которые заставляют задуматься, как кто-то мог спроектировать что-то подобное, не говоря уже о том, чтобы построить такую ​​конструкцию, на самом деле являются частью очень специфического, непрямолинейного подхода к архитектуре, который называется — деконструктивизм. Сосредоточив внимание больше на свободе формы, чем на функциональных проблемах, деконструктивистская архитектура стремится сбить с толку посетителя, сделав пребывание в его пространстве незабываемым, а интерьер в большинстве случаев так же завораживает, как и экстерьер. Фрагментированные фасады, искривленные стены, изгибающиеся крыши, закрученные переходы и причудливые по форме интерьеры - это концепция управляемого хаоса деконструктивизма.

Подписывайтесь на наш блог на Яндекс Zen - мы регулярно публикуем там новые статьи и видео на тему архитектуры, дизайна и строительства.

Появление деконструктивизма и его особенности.

Деконструктивизм — направление постмодернистской архитектуры, появившееся в 1980-х годах. Он привлек внимание общественности в 1982 году на архитектурном конкурсе Parc de la Villette, где Бернар Чуми, один из ведущих представителей деконструктивизма, победил со своим новаторским проектом. В 1988 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке прошла выставка под названием «Деконструктивистская архитектура», на которой были представлены некоторые из самых известных имен этого стиля.

Фрэнк Гери, Даниэль Либескинд, Заха Хадид, Бернард Чуми, Питер Эйзенман, Рем Кохас, и другие были пионерами новаторского движения деконструктивизма.

Появление деконструктивизма стало огромным и дерзким шагом в сторону от привычных элементов архитектуры к необычному и новаторскому. В то время как некоторые из проектов кажутся лишенными какой-либо визуальной логики или последовательности, другие примеры воплощают гармонию и естественный поток. Идеи деконструктивизма были заимствованы у французского философа Жака Деррида, заявившего, что сам термин ближе по смыслу к анализу, а не разрушению.

Деконструктивизм стал противоположенностю конструктивизма - его приверженцы стали рассматривать архитектуру по частям, разобрав её на самые основные элементы и переставив их совершенно беспрецедентным образом. Помимо фрагментации, деконструктивизм манипулирует поверхностной оболочкой здания и использует непрямолинейные формы, которые, кажется, искажают и смещают устоявшиеся элементы архитектуры. Господство прямого угла и куба было отброшено, заменено использованием криволинейных линий и плоскостей. Часто граничащий с минималистскими представлениями о концептуальном искусстве, деконструктивизм следует идее живых структур, воплощая в жизнь огромные конструкции с иррациональными, непредсказуемыми формами и конструкциями.

Знаменитые здания в стиле деконструктивизм.

Музей Гуггенхайма в Бильбао.

Представляет собой завораживающий сплав сложных, закрученных форм материи. Фрэнк Гери, автор проекта, не только произвел революцию в представлении людей о музеях, но и непреднамеренно подстегнул экономику Бильбао, учитывая поразительный успех музея. Через это ошеломляющее здание прошло более ста выставок и более десяти миллионов посетителей. Захватывающий дизайн сооружения повлиял на всю последовавшую трансформацию города, и это явление стало известно как «Эффект Бильбао». Этот термин описывает идею о том, что привлечение культурного учреждения мирового класса, такого как музей Гуггенхайма, сделает город заметным на карте и приведет к увеличению инвестиций, брендов, туризма и культурной энергии. А филиал Гуггенхайма в Бильбао, безусловно, стал главной достопримечательностью города. Поскольку музей ежегодно посещают более 1 миллиона человек, проект создания такого уникального здания определенно окупился.

Танцующий дом в Праге.

Это продукт сотрудничества хорватско-чешского архитектора Владо Милунича и канадско-американского архитектора Фрэнка Гери. Танцующий дом — это не то, что обычно ассоциируется у людей с Прагой, это, скорее всего, старые здания, яркие образцы довоенной архитектуры и исторические достопримечательности. Вот почему Танцующий дом так резко контрастирует с городской инфраструктурой. Также названный Джинджер и Фред, как дань уважения Джинджер Роджерс и Фреду Астеру — легендарному танцевальному дуэту, дом на самом деле выглядит так, как будто его застали в середине танцевального движения. Необычную форму здания люди часто описывают как танец женщины и мужчины, при этом даже их руки выставлены напоказ, а юбка покачивается под музыку. Кривизна стекла действительно напоминает фигуру в юбке.

Еврейский музей Даниэля Либескинда.

Стремясь запечатлеть историю Берлина, огромный интеллектуальный, экономический и культурный вклад, внесенный еврейскими гражданами Германии, и признать трагическое прошлое евреев в Берлине, архитектор Даниэль Либескинд спроектировал удивительный Еврейский музей в Берлине. Проект принял форму абстрактной еврейской Звезды Давида. Внутренние пространства чрезвычайно сложны: прогулка по музею ведёт людей через галереи, пустые пространства, а некоторые ответвления заканчиваются тупиками. Отсутствие окон придает зданию неповторимую атмосферу. Железобетон составляет серый интерьер пустых пространств, куда проникает лишь тонкий луч серебристого света.

Парк де ла Виллет.

Бернард Чуми известен как один из самых смелых архитекторов мира, открыто отвергший традиционный менталитет и ставший пионером движения деконструктивизма. Он сосредоточился на удовольствиях от проектирования, подчеркивая бесполезность архитектуры и стремясь включить в свою работу иррациональность и извращение. Его отмеченный наградами проект Parc de la Villette в Париже является одним из самых узнаваемых произведений деконструктивизма. Парк стал известен как парк беспрецедентного типа, основанный на «культуре», а не на «природе». Он был спроектирован как место, где естественное и искусственное объединяются, создавая состояние постоянной реконфигурации и открытий. Пространство заполнено зонами, созданными для взаимодействия, игр, отдыха и собраний. Летом открытое пространство превращается в большой кинотеатр под открытым небом.

UFA - Киноцентр в Дрездене.

Киноцентр UFA, спроектированный Coop Himmelblau, представляет собой модернистское сооружение, восставшее из пепла разрушенного зажигательными бомбами города Дрездена. Он сталкивается с проблемой общественного пространства, которое в настоящее время находится под угрозой исчезновения в европейских городах, имеет городскую функциональность и разрушает одноцелевые представления о зданиях. Дизайн характеризуется двумя взаимосвязанными строительными единицами: Киноблок и Кристалл. Восемь кинотеатров, расположенных в первом блоке, вмещают 2600 зрителей, а «Кристалл» представляет собой стеклянную оболочку, выполняющую функции фойе и площади для публики.

Пожарная часть Витра.

Линейная многослойная серия стен, составляющих пожарную часть Vitra в Вайль-на-Рейне в Германии, является работой Захи Хадид. Бетонные плоскости здания изгибаются, наклоняются и ломаются в соответствии с концептуальными динамическими силами, которые были задействованы, чтобы соединить ландшафт и архитектуру. Конструкция как бы застыла в движении, подвешенное состояние напряжения создает даже ощущение неустойчивости. Если смотреть под определенным углом, ощущение нестабильности усиливается, поскольку горизонтальные плоскости скользят друг по другу. В последствие пожарная часть была преобразована в музей.

Концертный зал Уолта Диснея.

Концертный зал имени Уолта Диснея в Лос-Анджелесе - работа выдающегося Фрэнка Гери. Помимо прекрасного внешнего вида, это место на самом деле является одним из самых акустически сложных концертных залов в мире. Необычная форма должна была символизировать музыкальное движение и движение звука, и в первую очередь она была построена с целью создания лучшего в мире звукопроводящего пространства. Элегантные изгибы плоскостей здания из полированной стали, как выяснилось, обладают неприятной особенностью. Отражающая способность поверхности в сочетании с вогнутыми участками заставляла отраженный солнечный свет концентрироваться на близлежащих зданиях, делая помещения в них невыносимо жаркими. А также был повышенный риск дорожно-транспортных происшествий из-за ослепляющего отражения солнечного света. Чтобы смягчить проблемы, компания Gehry Partners отшлифовала панели, чтобы устранить нежелательные блики. Это отличный пример того, что проекты такого масштаба и смелого дизайна нередко сталкиваются с непредсказуемыми проблемами, когда дело доходит до реализации и функциональности.

Музей музыкальных проектов Experience.

Это еще одна умопомрачительная конструкция Фрэнка Гери. Музыкальный комплекс Experience в Сиэтле сочетает в себе интерпретационные аспекты традиционного музея с образовательной ролью школы и современным исследовательским оборудованием специализированной библиотеки, образуя, таким образом, уникальное место, где творчество и инновации прославляются через различные практики. Группа красочных изогнутых элементов вышита различными материалами. Вся концепция и фрагментарные формы вдохновлены образом разбитого Fender Stratocaster, поскольку он был построен как своего рода память об одном из самых творческих, новаторских и знаменитых музыкантов США - Джими Хендриксе. Двадцать одна тысяча панелей из нержавеющей стали составляют крышу, их оттенки варьируются от пурпурного, серебряного и золотого до алюминиевого красного и синего. И каждая панель имеет уникальную форму и размер.

Медицинский центр Лу Руво.

Центр специализируется на исследованиях и здоровье мозга. Знаковая достопримечательность, расположенная в Лас-Вегасе, реализована Фрэнком Гери в его узнаваемом стиле. Гери хотел создать здание, которое люди будут помнить, о котором будут говорить и которым будут наслаждаться. Здание колеблется, кажется, что оно плавится, создаёт впечатление текучести. 199 окон, ни одно из которых не похоже на другое, 18 000 чешуек из нержавеющей стали, каждая из которых имеет уникальные размеры.

Пекинский национальный стадион.

Пекинский национальный стадион - самый большой закрытый стадион в мире. Инновационная структура, получившая прозвище «Птичье гнездо», была спроектирована компаниями Herzog & De Meuron Architekten, Arup Sport и China Architecture Design and Research Group. Величественный стадион был построен для олимпийского объекта и может принять 91 000 посетителей. Скручивающиеся стальные секции, образующие крышу, обеспечивают устойчивость конструкции к землетрясениям и придают ей вид птичьего гнезда.

Читайте обзор всех современных стилей архитектуры в нашем Блоге.

Источник

Основные страницы сайта:

● Главная страница

● О студии

● Портфолио

● Услуги и цены

● Блог архитектора

● Контактная информация

● Наш новый сайт

Архитектурное проектирование (услуги):

● Эскизный проект дома

● Архитектурный проект дома

● Архитектурно-строительный проект дома

● Проект дома и участка по Васту

● Дизайн фасада дома

● Консультация архитектора он-лайн

● Каталог готовых типовых проектов домов

Популярные страницы сайта:

● Проект Дом-маяк

● Стили современной архитектуры

● Постмодернизм в архитектуре

● Проект современной каркасной бани

● Типовой проект каркасной бытовки

● Васту Шастра

● архитектор Антонио Гауди